第117章 第二十一章（1 / 2）

想要成为某个领域被盛赞的天才除了当事者自身的天赋之外, 还得有个附加条件，学习的过程。

在演员这个领域，周幼琳基本没有学习过程。首先她本人对这个领域兴趣就不大, 她更喜欢音乐。其次是她没碰上什么靠谱的老师, 尹斗骏不是啥好老师，后辈也没资格在前辈面前摆出老师的姿态。最后, 时间太赶了，赶鸭子上架，还学啥, 直接上。

一部不到六分钟的短篇拍摄周期二十天，看着很长实际上没多少时间可以浪费，尤其是浪费在教导不会表演的萌新如何学会表演上。

从男主角定下到项目开机就一个礼拜的时间给周幼琳做准备, 她是学习能力很强但她不是凹凸曼没有特异功能。短短一个礼拜还是跟自己都是半桶水还有后辈身份限制的尹斗俊搭档，再叠加一个凑数的演技老师，这些都不足以让周幼琳成为什么表演天才, 她依旧是萌新。

萌新碰到了一个坎, 极少数新人演员才会遇到的, 带资进组的甲方是听不到乙方导演真实评价的。

但凡周幼琳真就是个萌新, 刚入行对这个圈子也很陌生，那她真会被导演三不五时夸奖的‘天才’给糊弄过去。导演从开机第一天就开启你非常棒，‘cut’了也不是你的问题, 都是灯光、化妆、道具乃至于对手戏演员出错我们才要重来, 你一点问题都没有，特别好。

开机的第一天周幼琳真信了，虽然她也是很勉强才克服了讲台词会笑场的bug，但导演觉得她很棒，她没理由怀疑自己啊。再说之前拍的两支MV问题也不大, 虽说那不需要什么演技吧，可都是拍MV能有多大差别？

差别大到尹斗骏在第一天拍摄结束后的小聚餐上对她欲言又止，但没好意思说出口；第二天同类情况，后辈还是有顾虑；第三天后辈实在憋不住了，真这么拍下去倒霉的大概率会是她。

周幼琳又不是演员，MV演的怎么样导演自然有办法靠剪辑帮她弥补。她以后大概率也没有关于演员的职业规划，演得不好粉丝顶多笑笑呗，路人都不会说什么，人家不是专业的么，歌手追求的是歌好听不是演技得好。

可尹斗骏是要往演员这条道路上认真发展的，导演会为甲方弥补却不会在意什么配角演员。两人搭戏，周幼琳就是青铜，那他再怎么王者也顶多把双方都拉到白银的地位，何况他还不是王者呢，他自己也就比青铜稍好一点。这么搞下去，MV播出他会被骂到死，本来就有很多人嘲讽爱豆去兼职演员了。

兼职演员的爱豆后辈，在第三天收工后询问前辈是否方便单聊，前辈表示可以，只是需要他等一会儿，她得去跟导演先聊聊。

都三天了，周幼琳发现了问题，她在演技上是新人，但在这个圈子不是。这个圈子，如果跟你一起工作的人只对你说好话，一定有问题。那代表对方不想说实话。

“对了，我要跟导演商量重拍的事，可能会影响到你的行程安排，你记得跟经纪人沟通。”周幼琳说完看他表情不对，本想问怎么了，看到导演要走，就先拍拍他肩膀让他去联系经纪人，越过他去找导演了。

寻找导演的甲方面对乙方是先道歉的，坦率表示，我在表演上没什么经验可能也没什么天赋，但我也是有优点的比如工作就是对事不对人。我要是哪里不好请您一定指出来，我会立刻改。

导演也是老油条了，听话听音，明白甲方的意思，还很高兴甲方如此通情达理，也没绕弯子，同样坦然相告。你没什么不好的，我也不是哄着你如何，只是我们制作周期短，好镜头需要慢慢磨，我们都没有那个时间，预算也不够。

“你可能觉得我在糊弄事情，不过我说句实话，后期能做到把你四十分的演技提升到六十分。我觉得过了及格线就足够了，整部作品是为了歌服务，最后演出那一段我会尽心拍摄也会提高要求，但之前过剧情不太有必要精益求精，你说呢？”

周幼琳思索后说，“那不如，我们先拍舞台？”

“不太合适。”导演实话都说了，就不在意多说一些，“舞台是整个拍摄中最花钱的，场地、群演、机器、灯光，这些都是最费钱的。从头拍就是让你慢慢进入状态，磨到舞台的拍摄多少有点感觉了，先拍舞台有得摸，花费太多会超支。”

半懂不懂的周幼琳询问，“舞台那场戏需要磨的意思是我演出的状态还是剧本最后一幕，我看向男朋友的眼神？”

“都有，眼神靠镜头切大不了舍弃全景也没关系，更多是你演出的状态，我们到底是MV么。”导演懂音乐，就跟音乐人说，“《螺丝钉》被你写的热烈如火，但MV里我希望那股火能被你演绎出幽蓝的冷焰，那是你的拼死一搏，要有压抑感也要有爆发的激情。”

聊音乐，周幼琳就懂了，“先拍舞台，舞台上的表演只要音乐在，那我就可以成为演员。”

“预算....”

“我搞定。”

资金问题甲方扶着解决，那乙方自然也更想要拍摄出更好的作品，两边很快协商好。本来准备了很多话想说就差写个稿再背下来的尹斗骏被通知拍摄计划变化了，他准备好的所有话都不用说了。

这是尹斗骏怎么都没想到的展开，也让他私下跟经纪人说，他好像顾虑太多反倒被捆住了手脚，还有姐姐跟传言中一样帅气，发现问题立刻解决，手段丝滑无比，巨帅。

帅气的姐姐还记得弟弟要找她单聊，就在跟导演分开后给尹斗骏发短信，听他说明天讲也可以就等明天再说。

今天拍摄计划已经变了，摄制组租借了‘人气歌谣’的景，预算会超就是场地费太贵。拍个MV再专门搭个棚是不可能的，用现成的比较现实。

这场地不止贵，使用时间还很阴间，电视台给出的时限是凌晨一点到六点，这段时间棚是空着的可以给他们用。就这还是公司卖大佬面子谈下来的，不然电视台都不搭理他们。

前、后辈在电话里说的明天其实就是几个小时后，拍摄计划变了么，制作人紧急联系电视台，确定那边没问题，这边就通知剧组准备拍大夜。

周幼琳勉强先睡一会儿，感觉都没睡踏实就被喊醒来拍摄，人都是懵的眼睛都睁不开。尹斗骏看她状态不好本想等她彻底清醒再聊，周幼琳却边让直接说，她挺清醒的。

一点都不清醒的周幼琳听到他说‘我们要不要试试真的恋爱’瞬间清醒，眼睛都瞪大了，你说啥？

“我们直接进入角色，不管机器在不在都以角色的身份相处，这是我知道的最快提升演技的方法。”尹斗骏说得是正事不是男女关系，“本来剧本就没有给太多关于角色设定的细节，我的角色很单薄，你的角色相对复杂，但你完全可以演你自己，就做你自己最自然。”

换个人尹斗骏是不会说这些的，怕被误会，可对如此帅气的姐姐就不怕，“我演我，你演你。我们还是尹斗骏和周幼琳，我们不管在镜头前还是镜头后都是一对情侣，这样我们就能找到亲密的感觉了，你觉得可以吗？”

周幼琳眨眨眼，再眨眨眼，小弟弟你是不是换着花样追我？弟弟的眼神清澈见底，夹杂着没睡好的红血丝好像也没那么清澈，但总的来说不像是要搞事的状态。

“你确定这样有用吗？”周幼琳皱眉，“我等下在舞台上要展现对你的恋恋不舍哎，这种方法没用吧？”

“有用的，你把我当朴宰笵前辈就有用。”尹斗骏告诉她还可以在已有限定里叠加设定，“你可以回忆几年前你跟他迫于公司压力而分开的状态，完美契合。”

周幼琳囧了一下，“早忘光了。”

“我准备了BGM。”尹斗骏看她疑惑，掏手机播放《小王子》，提醒前辈，“写这首歌的心情你肯定记得。”

周幼琳.....还真记得。

记忆力时好时坏的周幼琳记得很清楚这首歌的创作灵感，同时让小弟弟换一首歌。

“恋慕？少女时代的那首吗？”

“对。”

少女时代的《恋慕》是音乐人写给身披星月朝她飞驰而来的小王子，这首歌被改成能卖给女团的歌其实跟原版就不一样了，只是原版在家里的电脑中，现场要放个BGM找感觉的话，这首更合适。《小王子》写来道别，《恋慕》才是念念不忘，期待有回响。

不止准备了BGM的尹斗骏还有个更|骚|的准备，他在周幼琳听BGM努力找感觉时，从包里掏出个纸面具带上。那面具就是一张打印后在两边钻孔好系绳挂在脑后的照片，朴宰笵的照片。

神操作一出，原先还隐隐找到了点感觉的周幼琳面对照片喷笑出声，你够牛逼的，怎么想出来的这招？

尹斗骏也是迫于无奈，这不是为了赶时间么。代入角色说得容易操作起来没那么简单，他在增加对方的代入感啊。周幼琳边乐边配合他寻找传说中的代入感，还让他唱朴宰笵的rap呢，听后又嫌弃，你这功力得加强。

两人折腾了半天，也说不好有没有效，门外的助理敲门暗示艺人化妆师到了，得准备妆发。化妆师进来后他们就停止了神奇操作，按说是可以继续的，一切为了拍摄么。只是牵扯到了跟拍摄无关的人，怕化妆师多嘴说出去什么，他们就用另一种方式聊工作。

类似......

仰着脸任由化妆师操作的周幼琳冲身后伸手，“从牵手开始好了，先习惯基本的身体接触，可以吗？”

化妆师好奇他们在玩什么，尹斗骏边解释边走到姐姐身后，轻轻握住她的手，不太敢握紧。周幼琳握紧了，不止握紧还觉得背着手的姿势不太舒服，把他拉倒身边，让助理搬个椅子来，等他坐下，他们牵住的手都变成十指交扣。

尹斗骏莫名有些紧张，他认为那份紧张来源于化妆师意味深长的眼神。周幼琳也不太自在，跟半生不熟的弟弟牵手什么的。

但他们都忍住了内心的思绪，继续聊，聊平时都喜欢做什么，想尽快亲近起来。两人喜欢做的事重叠度不高，直男喜欢踢球，妹子连足球规则都不懂。但他们都喜欢玩游戏，或者说他们都能愉快的聊游戏。

有了能深入沟通的话题，聊嗨了注意力就容易分散。等女主角的舞台妆造型弄好，轮到藏在粉丝中间的男主做妆发了，化妆师示意两人换位置，周幼琳起身时手臂被扯了一下还有点懵，我们一直牵着手吗？

他们一直牵着手，换了位置换了手牵，再牵出门被看到的人侧目，也没松开。出门的周幼琳是没想起来，她还在跟对方聊游戏。出门的尹斗骏想起来了，他余光一直瞄着化妆师，总觉得对方误会了。

出门本该分开的，尹斗骏却在放松手指时感受到了掌心的柔软，不知为何反而收紧了五指，也就没松开。走到一半场务来叫人，对方看到了他们牵着手，神色惊讶。周幼琳想起来了，要松开，可她放松，他扣紧，她想了想，那就牵着吧，为了拍摄么。

拍摄的开场是周幼琳的独角戏，如果拍摄不顺利，很可能这一晚的功夫都白费，尹斗骏算是白来了。但演员就是一直在等的职业，等轮到自己的场次，等待站在镜头前的机会，等搭档给力才能进行下一场。

搭档介于给力和不给力中间，前几场都不给力。因为导演让演员演出在舞台上的状态不需要她真实表演，这是为了方便后期做剪辑，这对演技新人来说有点困难。连cut几场后，周幼琳跟导演商量换一种方式吧，她真唱，真演出，如果后期需要她真唱一万次都行，假唱还不能出声（考虑现场收声）很不舒服。

导演想了想，同意了，歌手就回归她的老本行。而她的舞台早前是被李秀满夸耀，这孩子天生为舞台而生。

歌手自小就喜欢舞台，当周幼琳站在舞台上，什么拍MV的镜头根本就不存在了，更有吸引力的是台下的群演或者说是观众们。

观众们起先注意力还在场务那，需要在对方的大字报下给予镜头反应，等台上的歌手嗨起来，也就是唱完了前奏刚进高|潮，不少人的注意力就被带偏了，偏到仿佛来听一场演唱会。哪怕演唱会上的歌手始终在演唱同一首歌，但每次展现的都是不一样的状态。

这之后导演没有喊‘停’，他是在每首歌放完，舞台上的歌手满面笑容的放下麦看向他时，再跟她提要求。很细致的要求，要求音乐的第一小节要压着，要在末尾才爆发。要求表情要给到但眼神得往里收。要求跟观众互动要克制，也要求你得记得，镜头还在呢，不能完全忽视镜头，你浪出取景框了。

摇滚、鼓声、电吉他和台上浪起来根本不像是在拍摄就是在开一场粉丝会的歌手，这些元素组成的舞台让尹斗骏看傻了，傻乎乎的用手机拍下了一段发给的好兄弟，跟他分享，我在跟一个爱豆合作呢，最初的最初，我们都梦想成为的那种偶像。

偶像，造梦者。让粉丝平凡又普通的日常绚丽多彩的存在。

爱豆，经纪公司打造的商品，橱窗里的人偶。

偶像在台上是会发光的，光芒能刺破一切虚妄，光芒也能变幻成虚妄本身。当台下的群演变成粉丝，粉丝变成朝圣者，舞台上的那个人，就成为了新世界的神明。

有幸一睹神明风采的后辈们激动了，视频从一个传一个传到后来也不知道是不是圈子太小，小到该看到的不该看到的都看到了。

比如朴宰笵，他是通过郑基石收到的视频。对方发了视频过来，搭配的文字是，你妹子真够劲！手上的麦就是她的王冠，随时能加冕登机。

比如殷志原，李胜基发给他这段视频的配文是，放弃吧，难度太高，越级打怪没好下场。

比如权至龙，他收到最多，一群人给他发，配文说什么的都有，总结一个字就是帅。他就乐呵呵的看，每接受到一个新的就再度点开看一遍，表情满是骄傲，这是我妹子，我妹子就是为舞台而生，她才是这个时代的巨星。

天团队长如今有个新称号，时代巨星，日本媒体叫出来的，韩国媒体迅速跟上。时代巨星私下跟兄弟说，周幼琳同样可以拥有舞台的增幅器，只要她站上舞台，音乐响起，整个世界都是她的。

音乐停下，两个小时的拍摄结束，歌手嗓子都发哑了，导演始终没有给一个‘OK’。这次并非歌手没做好演员的本分，而是导演开始追求下一个更好，创作者们见猎心喜，在面对灵感缪斯时，永远追求下一个会更好。

两个小时，一般歌手开演唱会也就那么久，还是中途要休息数次的演唱会。周幼琳除了中间两瓶水，一直没间断，两个小时过去，她嗨过了头也被抽空的精气神，蔫吧了。

此时连群演都累了，他们也一直跟着嗨来着，导演舔着脸去跟甲方商量，我觉得我们可以更好，你在舞台上魅力无限。只是今天没办法拍了，拍别的吧也是浪费，不如我们今天先这样，明天继续？我接着拍其他的，你先回去休息养足精神，明天我们再战。