358. 第三十七章 清心寡欲李秉宪（1 / 2）

姜东元是个自虐狂, 不是贬义词是陈述事实。这位极其擅长在悲催的事情里寻找有意思的地方, 讲好听点叫乐观。

以上是林疏雨对姜东元的看法，而她对他的‘乐观’报以强烈的嫌弃。

作为需要同期进组都要保持身材必须得吃草的演员们，林疏雨吃草吃得唉声叹气，姜东元却能从不同的草里尝出不同的味道。比如....

“你觉不觉得, 圆白菜比生菜要稍微甜一点？有回甘。”

林疏雨.....“说人话。”

戳着菜叶子塞嘴里的姜东元疑惑, 我说得就是人话，“你吃不出来吗？”

“我吃的全是草, 草就一个味道，艹！”

“你是不是讲脏话了？”

“讲了, 怎么样。”

由于某位富商的自愿让利，姜东元和林疏雨的工作室合并计划提上日程, 双方的团队最近非常忙, 好歹是两家公司合并, 要忙碌的事情很多。但各自的老板却都不怎么关心商业上的事, 老板们都只关心电影。

两边讲好了要合并，合约都还没签, 就互相都很信任对方的商业道德，只有个口头协议就彼此开始置换资源。主要是林疏雨给姜东元分享她的资源库，摆满了一整个书架的剧本，还有一个大硬盘里的电子档。

不是姜东元不乐意分享, 而是他这边的商业资源林疏雨没什么兴趣。林疏雨手上的剧本, 他很有兴趣看。

市场上送到林疏雨手上的剧本之多, 别说什么一个礼拜, 一个月姜东元都看不完。其实姜东元也有很多制作方送来的剧本，他们俩更好是两个领域，林疏雨这边绝大多数都是文艺片, 姜东元那边都是商业片，林疏雨也会看他那边的剧本，某种程度上双方也算互换资源吧。

剧本多，看剧本需要花时间，两人待在一起的时间自然而然就变长了。

姜东元现在是只要有空都会来找林疏雨，在前者没空的时候，后者如果看到了什么好的本子会带着本子去找他。

此时就是林疏雨带了剧本来片场找特训中的姜东元，午餐时间，双方在一起吃草。饭桌上的话题就是林疏雨挑出来，觉得很适合姜东元的本子，那不是送来她这边的剧本，恰恰是制作方看中了姜东元，送到他手上的。

纯爱题材、悲恋，商业片。

林疏雨觉得这本子适合姜东元，是剧本里对男主角的设定很容易出彩。那是个另类的富家子弟爱上灰姑娘的故事，故事是年代剧，发生在日剧时代的朝鲜，富家子弟前期是个浪荡子，后期是个为家国大义献身的英雄，灰姑娘就只是灰姑娘。披着年代戏皮的爱情片。

这剧本之前姜东元看过，只看了分之一就丢开了，这种片子有什么好拍的。林疏雨却说，这片子能把他的个人魅力发挥的淋漓尽致，帅就行了。片子上映后绝对能给他吸引一大波迷妹，以及商业价值会被拔高。

“我既不缺迷妹，也不缺商业价值。”姜东元拒绝，“我想演有深度的角色，你知道的啊。”

林疏雨知道啊，她只是过来给个建议么，又不是非得让他答应签约，“你更适合走沅彬那个路线，专注打造个人品牌价值，弄好了能让你登上巅峰。接触《伊甸园》这样的项目纯属自寻烦恼。”

这话姜东元就不乐意了，“你一个只拍文艺片的人，觉得我不适合拍文艺片？干嘛，我演技比你差就连追求进步都不行？”

“什么啊，我是说你步子迈的太大容易扯到蛋。”林疏雨撇嘴，“你清醒一点，我们这部电影的人设非常极端，导演又是个新人导演。本身导演的能力都不足，又是那么极端的角色，很容易拍个四不像的作品出来，那你不就是纯粹浪费时间。”

姜东元看了眼休息室关上的门，拖着椅子凑近她，明明屋内没人，但是在片场说导演坏话就是忍不住心虚，小小声的说，“你也觉得导演有点问题？”

“问题大了。”林疏雨无限赞同。

新人导演有很多奇奇怪怪的问题，跟演员们有直接关联的是，他本人的话语权太弱，却又非常想要证明自己的话语权很强，就导致演员被夹在更有话语权的制作人和导演中间，有些无所适从。

姜东元深受其害，在他特训的过程中，每次导演跟他说这回不错，等制作人看过之后，他就要被批一顿，此时导演跟之前没说过‘不错’的话一样，完全站在制作人那边，也跟着挑刺。

要只是这样，那无非是制作人话语权更强，没什么问题，林权泽啊，大佬中的大佬，人家本来就说了算，能有什么问题。但要是制作人主动来旁观演员特训，不免会在现场指点江山。

此时导演大约感受到了压迫就想反抗，时不时会在林权泽要求姜东元要给什么状态时，他在边上插几句话给出含糊不明也不知道是反对制作人还是支持制作人的建议，搞得姜东元很尴尬，听谁的？

当然这些都影响不到林疏雨，她单纯是觉得导演控场能力不行，约束下属的能力尤其拉胯。

像是同样属于一时一个想法的导演，许秦豪也经常朝令夕改。前夜还跟林疏雨商量好明天拍摄你要魅，真到了明天这家伙就能改主意说什么我要你清纯。但哥们改主意就能执行，以成片来说执行的效果非常不错。

金兴荣就不是，虽然他们还没有正式开机，但只从一件小事，林疏雨就觉得这位新人导演片场的管控力不足。还是那个匕首的事，之前排戏她已经证明了匕首是有危险的，导演也看见了，那就让道具组做新道具啊。

这中间不知道哪个沟通的环节出了岔子，等到姜东元需要拿着匕首在一个假人身上划拉排戏的时候，匕首还是原来的匕首。早前林疏雨看到那个匕首没换都无语了，这玩意儿弄假人行，真人明显不行啊！结果导演跟她说什么，演的时候力气小一点不会出问题，不会你个大头鬼，合着刀没捅到你身上，你不会受伤是吧？

这事儿要是讲严重点，至少在林疏雨看来，导演有点不把演员当人的意思，她对这样的事很反感。

只是出演配角，一直抱着自己就是打份工心态，啥事都不管的林疏雨，首次越过导演直接去跟制作人沟通。匕首必须换，趁着没开机赶紧换。不然开机了，我是不可能用这把匕首拍摄的，除非我就糊弄着演，你们觉得没问题，我也没问题。

要知道拍起来，整个人进入了状态，林疏雨要是一上头，她自己都没办法控制自己的力气，亦或者说戾气都行。那时候让她手上拿着凶器拍摄？干嘛，真想搞成凶杀现场啊？

听了女演员的话，林权泽也很意外，他不知道这事儿，但他没表现出来，只跟女演员说我会去处理。处理的结果就是，制作人又回头告诉林疏雨，道具组那边改了很多次，都没办法做到完全避免匕首有一定的杀伤性。

不论用什么材质制作匕首，只要最后塑性是弄成开刃的匕首的造型，这玩意儿多少会有些杀伤性，开刃的匕首尖锐的切面啊。锐利点的纸张在使用者大力动作的时候都可能有杀伤性，这玩意儿真做到完全无害。

制作人跟女演员说，你用的力气太大了，还真不是道具组的问题。女演员根本不接受这个说法，你们说得非常科学，我承认，但让我冒着会伤害搭档的风险拍摄，不可能，没得聊。

当时林权泽有点生气，有些拍摄就是避免不了受伤，动作戏还会断腿断脚呢，难道不拍了？

彼时林疏雨让制作人不要上纲上线，有些拍摄是避免不了受伤，但他们要拍摄的那幕戏是完全可以避免受伤的，上假人啊，她对着假人表演切割。这没问题吧？

这在导演那很有问题，他需要哥哥的尸体和妹妹切割的动作同时出镜，用假人即便可以切镜头来创造效果，却没有实拍有感觉。林疏雨依旧不接受这个说法，你想找感觉你去，不要来搞我，要不然换匕首要不然换假人拍，只能二选一。

导演跟女演员杠起来了，前者想利用导演的权威强压，又不太敢明着来，怕女演员甩脸走人。还没拍呢，林疏雨说毁约就能毁约，违约金她又不是付不起。

女演员不好搞，导演就去忽悠男演员，先详细讲述匕首的危险性不是没有，但确实没那么夸张，女孩子太娇气，又矫情，让男演员跟对方沟通一下。

姜东元才不掺和这件事呢，林疏雨是为他考虑好不好，匕首是划在他身上的，受伤的是他。人家在保护他的安全，他还帮别人劝妹子不要那么矫情？他脑子有坑啊！

这是一直非常配合导演的男演员首次正面对导演说抱歉，我没办法帮忙。弄得导演很是恼怒，又确实拿演员们没办法，只能调头回去折腾匕首，弄得道具组怨声载道，对演员们很是不满。

而那些怨气林疏雨都感受到了，道具组故意每做出一个新匕首都找她过去试，这个行不行那个行不行，就是故意折腾人啊。

只这一件事就让林疏雨对新人导演的观感大跌，许秦豪屁事再怎么多，也没有让后勤的事麻烦到她身上。这就是导演控场能力不足，约束不了底下人的体现。

这事儿也让姜东元对林疏雨的观感无限拔高，他是听河证宇说过，林疏雨拍摄起来很疯的，之前拍朴赞郁那个项目，差点窒息，也为了画面呈现愿意一遍遍的来。换句话说林疏雨并非是在意拍摄会不会受伤，她在意的是，因她导致的别人会受伤。

这个‘别人’就是他本人，姜东元没觉得他自己有什么特别，林疏雨是专门为了他如何，他感觉到的是搭档非常靠谱，林疏雨是非常棒的搭档。会保护搭档的女演员，让身为搭档的姜东元很欣赏。

搭档靠谱就代表着制作方不靠谱，制作方的核心代表是导演。

对于导演不靠谱这事儿，姜东元也是有些怨念的，“我感觉我还在特训，我们迟迟不开机就是在浪费时间，我一个人都把整部电影演两遍了，现在隐隐有重头再来演第遍的意思。”

林疏雨却摇头，“这不是导演的问题，是你的问题，你始终没办法让林权泽满意。他还是觉得你太模式化，越演越模式化。”问题恰恰就出在制作人不满意上，“我说片子的成片极有可能四不像，就是在说，导演本身的能力不足。”

“我们还没拍，林权泽可以一遍遍的磨你，磨到他满意了，片子才能开机。否则现在开机，林权泽就没办法过多干涉了，不然这到底是金兴荣的处|女|作，还是他林权泽的作品？说不清的。”

“一个弄不好那对师徒说不定会反目，哪个导演能接受自己都当上总导演了，还跟个副导演一样，什么都要听制作人的。林权泽也有顾虑，才会顶着持续不开机项目资金一直在消耗的压力。”

此前姜东元也不是没想到这一层，但是吧，“以我们目前排戏，你永远能压我一头的状态来说，他们俩想我达成能反向压制你的程度，这片子有得耗。”

“所以我才来给你推荐作品么。”林疏雨也觉得这项目想开机难了，“商业片拍得快，要是能跟制作组商量集中你的戏份拍摄，最快一个月让你的角色杀青都不是没可能。这样你就只要请一个月假，去拍完再回来跟他们慢慢磨。不然他们要是磨个年五载的，你难道都不活动啊。”

姜东元一愣，“说什么恐怖故事，要耗那么久？”转念一想，“慢工出细活也挺好的吧？”

“好你个头。制作方花年五载完成了一部伟大的作品，他们满身赞誉，这对他们是好事对你有什么好处，你的时间都平白消耗了。”林疏雨讲起来就想吐槽，“真就是人老成精，林权泽跟我签的合约只限制拍摄时常，我估计你也一样，只要没开机我们两都不算开工，都在干白活，被白|嫖了知道么。”

“怎么可能对我没好处。”姜东元不赞同了，“那部伟大的作品也是我的作品啊，代表作呢，还不好？”

林疏雨都给逗笑了，“你这么些年怎么混的，收益回报不会算么。多一部代表作自然是好事，可他们如果靠水磨的功夫硬把你和角色融合，你涨的根本不是演技，只是你对这个角色的贴合状态。到时候你是可以风光一时，一时之后呢，靠一部作品吃一辈子啊。别人愿意，你愿意？”

“等你接新的作品，要是给不出这样的演技，那你面对的嘲讽会更夸张。到那时，会有更多人把赞誉送给导演，认为你就是块朽木，是导演会调|教演员，把你雕琢成人，而不是你这个演员付出了什么。”

“圈内本来就打着电影是导演的艺术这个旗号，确实好的导演是能让垃圾演员出奇迹的。可你又不是垃圾演员，你为什么要耗个年五载去捧一个导演出来，他是你爹啊，你是他的孝子贤孙？我们付出的时间和精力就那么不值钱？电影是导演的艺术没错，但我们要做的是把角色涂上我们的色彩。”

“作品是伟大的作品，需要感谢导演，感谢摄制组都没有错，可也得感谢我的表演足够出彩。不然我们还混什么，我们有什么资格挑导演，全变成导演挑我们了。”

很久以前就有资格‘挑’导演的姜东元惊奇的看着未来合作方，“你该不会是认同演员中心制的类型吧？”

所谓的演员中心制跟导演、制作人中心制一样，就是片场围着谁转。电影市场，牌面足够大的演员如果碰到小导演，是可以做到演员中心制的。

古老的戏曲行当就是演员中心制，台上的红角儿就是整个戏班子的核心。未来的流量们当道也是另类的演员中心制，拿着高昂片酬的流量们在片场可以对任何部门指手画脚，包括对导演说今天我不舒服，不拍了。